なにわバタフライ / パルコ劇場

作･演出　三谷幸喜
出演　戸田恵子

（概要）

浪速の名女優、ミヤコ蝶々をモチーフに、三谷幸喜が、初の一人芝居書き下ろし！

今年初の観劇は、三谷さんの新作、なにわバタフライでした。
一人芝居で、120分。戸田さん、出ずっぱりです。すごい。普通は一人芝居だともうちょっと短いのに、さすが三谷さん(笑)
三谷さんの芝居は群像劇というか、相手とのやりとりが最高に面白い、と思っているところがあるので、今回は、一人芝居ってことで、どんなんかなあと思ってました。
いやなにどうして、いろんな工夫がしてあって、一人だけど一人じゃないって感じで、面白かったです。
特に、音楽演奏と小道具と照明の使い方が絶妙で、それが、芝居の相手になっていて、こちら側（観客）の想像力でちゃんと補えるつくりになってたところが、私は良かったと思います。
独り言ではなくて、取材の記者に自分の半生を語るというシチュエーションで進んでいくのでそんなに違和感もないし。
ミヤコ蝶々さんをモチーフにしている、というのは知っていたので、一度も女優の名前は出てこなかったけど、蝶々さんなんだなと思ってみていました。
お父ちゃんがどんどんちっちゃくなっていっちゃうところや、壁掛けカレンダーが着物の帯になっちゃったり、どでかい座布団が師匠の大きさを表してたり、姿見が病院のベッドに見えたり。
人の想像力は無限だよなあ。

気が強くて、しっかりしてて、芸に厳しくて、一人でも生きていける、強い女。
でも本当は、臆病で傷つくのが怖くて、傷つけられる前に逃げ出しているだけだっていうところは、ベタベタなんだけど、もう使い古されているんだけど、でもやっぱり、ぐっと来たなあ。
あれは、三十路以上の女にはぐさっとくるに違いない。(笑)
男運はないけど、仕事だけはどんなときもやってきたんだってところとか。
戸田さんが、透明感があって、でも地に着いてて、そして笑わせたり、泣かせたり、怒ったり、困ったり、子どもになったり、変幻していくさまがとっても素敵でした。
着物の佇まいもとても似合っていて、日本人っていいなーと妙なところで感心したり。
ミヤコ蝶々さんは、関西芸人さんなので、笑いの質はほんとは違うのかもしれないけども、生き方そのものに共感できる点があって、そっちに重きを置いて描かれていたのが良かったです。
でも、これ、大阪の方が観ると、物足りないのかしら？と思ったりもしましたけど、完成度は高い芝居だったなと思いました。

三谷さんの開演前のアナウンスが2回あり、小技を利かせてます。くすくす笑いを誘って、観客をほぐしているなあと思いました。
細かいところまで凝って作られていて、そういう裏方の仕事も芝居を面白くする要素だなと思ったり。